Ana Quintans  
Sopran
 
Ana Quintans

Spielerische Leichtigkeit in Stimme und Bewegung. Ana Quintans erfüllt die von ihr dargestellten Charaktere mit unerschöpflicher Energie, faszinierendem Einfallsreichtum und ein natürliches, strahlendes Charisma.



Biographie

Die portugiesische Sängerin Ana Quintans beendete 1998 ihr Studium für Bildhauerei und begann danach Ihr Gesangsstudium am Konservatorium von Lissabon bei José Manuel Araújo. Sie absolvierte den Workshop La Musique des Mémoires mit der französischen Komponistin Claire Renard an der Calouste Gulbenkian Foundation und besuchte Meisterklassen von Jill Feldman, Mercè Obiol, Sarah Walker, Ketil Haugsand, Tom Krause, Verena Wachter, Chiara Banchini, Graham Johnson, Elisabete Matos und Ameral Gunson.

In den Jahren 2002, 2003 und 2004 besuchte Ana Quintans die „Summer School for Young Singers OPERAPLUS” in Belgien wo sie den Vera Rozna Scholarship Award (2003) und den Temple Square Concert Award (2004) gewann. 2005/2006 bekam sie ein Diplom der Calouste Gulbenkian Foundation und studierte am Flämischen Opernstudio in Gent.

Sie arbeitete mit Opernregisseuren wie Jorge Listopad, Paula Ribeiro, Bernard Sobel, Carlos Wagner, Erica Guimarães, Frederique Dussene und Deborah Warner.
Zu den Dirigenten, mit denen sie bereits arbeitete, zählen u. a. William Christie; Álvaro Pinto, Michel Corboz, Cesário Costa, Pietro Rizzo und João Paulo Santos.
Sie trat auf an der Opéra de Lyon, Festival Musicatlântico, Festival Culturel Européen de Rouen, Wiener Festwochen, Teatro São Luiz, Festival Ambronay, Teatro Lethes, Centro Cultural de Belém, De Vlaamse Opera, Festival de Musique Ancienne de Lyon, Leighton House Museum, Auditorium Stravinsky, Fundação Calouste Gulbenkian und der Cité de la Musique.

Als Konzertsolistin sang sie Te Deum und Judicium Salomonis (Marc Antoine Charpentier), Salve Regina (Pergolesi), Stabat Mater (Domenico Scarlatti), Gloria (Vivaldi), Der Messiah (Haendel/Mozart), Messe in C-Moll; das Requiem und Exsultate Jubilate (Mozart), Requiem (Fauré) und die Chorphantasie (Beethoven).
Sie tritt mit den Pianisten José Brandão und Hein Boterberg regelmäßig in Liederabenden auf.

Mit dem Dirigenten William Christie und Les Arts Florissants nahm sie Judicium Salomonis (Vera Mater) und Motet pour une longue offrande von Marc Antoine Charpentier für Emi- Virgin Classics auf CD auf. Eben neu erschienen ist ihre CD-Aufnahme von Faurés Requiem mit der Sinfonia Varsovia, dirigiert von Michel Corboz, bei Mirare.

Zu ihren Engagements der vergangenen Spielzeit zählten Konzerte in Portugal, Belgien, Paris, New York und Tokyo, unter anderem mit Michel Corboz sowie mit William Christie und Les Arts Florissants. Sie war weiters am Cine-Teatro Louletano, in der Igreja Matriz de Olhajo, am Teatro Sao Luiz sowie dem Teatro Nacional de Sao Carlos in Lissabon zu erleben. Zu ihren kürzlich stattgefundenen Auftritten gehören weiters Dido und Aeneas mit Les Arts Florissants in einer Produktion von Deborah Warner in Wien, Paris und Amsterdam, sowie im Konzergastspiel in Russland und Spanien die Titelpartie in L`Incoronazione di Poppea  am Stadttheater Klagenfurt und Drusilla ebenfalls in L´Incoronazione di Poppea am Teato Real in Madrid und bei der Maggio Musicale Fiorentino. 

Zu ihren Engagements der letzten Spielzeiten zählen Ariodante (Dalinda) mit Il Complesso Barocco unter Leitung von Alan Curtis, L´Egisto von Cavalli mit Le Poème Harmonique an der Opéra Comique und Opéra de Rouen sowie eine Wiederaufnahme von Dido und Aeneas an der Opéra Comique. Sie gab ihr Debüt beim Festival d´Aix-en-Provence in der Partie des Jonathas in Charpentiers David et Jonathas unter Leitung von William Christie, eine Produktion die auch beim Edinburgh International Festival, am Theatre de Caen, der Opéra Comique und der Brooklyn Academy of Music in New York zu sehen war. Weitere Projekte beinhalteten die Titelpartie in De Almeidas Ippolito beim Festival d´Ambronay und Casa da Musica in Porto, Konzerten mit Les Musiciens du Louvre unter Leitung von Marc Minkowski, La Musica in L´Orfeo bei der Gulbenkian Foundation in Lissabon und ihr Debüt beim Glyndebourne Festival in Hippolyte et Aricie. Ebenfalls war sie in verschiedenen Partien in Glucks Armide an der Nederlandse Oper und als Amor in Orfeo ed Euridice mit Les Musiciens du Louvre unter Leitung von Marc Minkowski bei der Mozartwoche in Salzburg und im MC2 in Grenoble zu erleben und sang sie in Konzerten in Madrid und Wien und war sie als Dalinda in Ariodante beim Festival de Beaune und Belinda in Dido and Aeneas an der Opéra de Rouen und Opéra Royal de Versailles zu erleben. 

Weitere neulich stattgefundene Engagements sind Ilia Idomeneo an der Flämischen Oper und am Teatro Nacional Sao Carlos, Rameaus Les Indes Galantes an der Bayerischen Staatsoper, Elisa in Cavallis L´Ipermestra und Despina in Cosi fan tutte für Glyndebourne Touring Opera.  Des Weiteren gab sie Ihr Debüt in der Titelpartie von Gliucks Alceste am Teatro Nacional de Sao Carlos in Lissabon in einer Inszenierung von Graham Vick. 

Zu ihren Projekten letzter Spielzeit zählen Debüts am Theater an der Wien in der Titelpartie von Albinonis Oper Zenobia, regina di palmireni  und am Grand Théâtre Genève in der Partie von Sangaride in Lullys Atys. Des weiteren gibt sie ihr Rollendebüt als Ginevra in Händels Ariodante am Teatra Nacional Sao Carlos und ist sie in Konzerten met dem französischen Barockensemble Le Poème Harmonique zu hören.

Letzten Sommer war sie in einer Produktion von Purcells The Fairy Queen am Festival de Peralada zu erleben. Weitere wird sie in dieser Spielzeit in Konzerten mit Cappella Mediterranea und Le Poème Harmonique und in Konzertsälen von Genf, Paris (Radio France), Madrid, La Coruna und Lissabon zu hören sein. Zukünftige Projekte bringen ihr an das Teatro Real in Madrid und Musik Theater an der Wien.  

2022-2023

www.anaquintans.com



Presse

Les Indes Galantes (Hébé, Zima), La Chapelle Harmonique, Opera Royal Versailles

"Ana Quintans (...) est d’une constante musicalité. Extrêmement virtuose, elle ne sacrifie jamais l’émotion à la technique, et chacune de ses interventions respire le plaisir de chanter cette musique."

Stéphane Lelièvre, Bachtrack.fr, 18. November 2019

"Ana Quintans en Hébé et Zima est une malicieuse bête de scène à la diction parfaite, la maîtrise de son ambitus vocal lui autorisant de spectaculaires ornements"

"Ana Quintans, Hébé, puis Zima, à la large tessiture, est à l’aise dans tous les registres (elle ose un contre-ré insolent dans sa dernière intervention).  La voix, sonore, nous ravit, chargée de séduction, conduite de façon exemplaire, avec toute la subtilité des ornements. Sans peine, malgré la puissance de l’orchestre au grand complet (« Régnez, plaisirs »), sa voix participe au finale que conclut l’extraordinaire chaconne, attendue."

Forum Opera


ResMusica

 

 

Coronis, title role, Théâtre de Caen, November 2019

"Au sein d’un plateau presque exclusivement féminin, Ana Quintans campe une héroïne espiègle ; la voix agile et expressive..."
Philippe Ramin, Backtrack.fr

"Ana Quintans est une Coronis aussi sexy que rousse, vive, délurée, expressive à souhait, à la voix incisive."
Jean-Marcel Humbert, Forumopera


Virtu und Drusilla in L´Incoronazione di Poppea - Salzburger Festspiele

"...Ana Quintans, delikat als Drusilla..."  - Der Standard

"...Ana Quintans eine jugendlich strahlend um ihn werbende Drusilla..." - Online Musik Magazine

"Die quellfrische Ana Quintans (Drusilla)..." - Merkur 

Minerva in El Promoteo (Draghi) - Opéra de Dijon

"Une mention toute spéciale à la somptueuse Minerve d'Ana Quintans (...) qui pare ce soir sa grâce coutumière d'une impressionante opulence." - Resmusica

"Aux côtés de l'éclatante Ana Quintans (Minerva) chacun des rôles de cette distribution pléthorique échoit a des chanteurs  baroqueux expérimentés" - Concert Classic 

​"C'est Ana Quintans, magnifique voix de soprano, qui incarne la Minerve, venant à la fois récompenser l'oeuvre réalisée et punir l'excessive Arachné pour l'audace d'avoir tenté de rivaliser avec elle."  - Olyrix

 

Despina in Cosi fan tutte - Glyndebourne Touring - October/November 2017

"There might also be an opera to be written about the back story of Ana Quintans's Despina, a maid seemingly bent on world domination; she is sung with poise and point." - The Guardian

"Ana Quintans proved a hyperactive, relentlessly pert Despina, both of her arias were brightly sung and she was amusing in her disguises"  -  Opera Magazine 

"Ana Quintans who plays Despina was definitely the star of the show" -  Sussex Express

Elisa in L´Ipermestra - Glyndebourne Festival -May-July 2017

"...l’oreille est totalement séduite par la prestation de son excellente consœur Ana Quintans, dont le timbre prenant, à la riche étoffe, impose une Elisa avec laquelle il faut compter." - Laurent Bury, ForumOpera

"Ana Quintans (...) sings Cavalli’s recitatives and ariosos with diamantine clarity." - Hugh Canning, The Sunday Times

"... Ana Quintans (Elisa) whose moving defence of Hipermestra’s fidelity to Linceo in Act 3 was one of the vocal highlights." -  Nahoko Gotoh, Bachtrack  

"Ana Quintans fields a nicely contrasted, bright soprano as Elisa." -  Financial Times 

"Ana Quintans brought more vigour and ardour to the part of Elisa..." - Classical Source

 

Amour and Zaire in Les Indes Galantes - Bavarian State Opera - Juli 2016

"Ana Quintans (...) qui possède à la fois le sens du style et une excellente diction, expressive et idiomatique..."  

Dominique Adrian, ResMusica 

 

Ilia in Idomeneo - Opera Flanders - March-April 2016

"Éblouissante dans son « Padre, Germani, addio » et très démonstrative dans les broderies et les fins de phrases du « Se il padre perdei », l’Ilia d’Ana Quintans assume une vocalité pulpeuse et mozartienne à souhait." 

David Verider, ResMusica

"...la soprano portugaise Ana Quintans campe une Ilia à la fois gracieuse et combative, aidée par une voix brillante, libre dans l’aigu et très bien projetée." -  La Libre.be

"...c'est à Ana Quintans, Ilia à la voix ductile, au timbre épanoui et d'une grande fraîcheur, que revient la palme du beau chant. La soprano portugaise, attentive au moindre ornement, réussit le tour de force de dessiner son personnage sans aucune mièvrerie et déploie dans chacun de ses trois airs le sortilège d'une ligne de chant immaculée." - L´Avant-scène Opéra

Concert with Ensemble Pygmalion, Le Combat de St. Michel - Paris October 2014

"La soprano portugaise Ana Quintans déploie un timbre clair, une voix lumineuse et souple, sans trop d'effets. Celle d'un d'ange?" - Toutelaculture.com

Belinda in Dido and Aeneas - Le Poème Harmonique - Paris/Versailles 2014

"Ana Quintans, charmante Belinda à la voix fraîche et cristalline." - Forum Opéra

Amor in Orfeo ed Euridice - Scottish Opera . Glasgow/Edinburgh 2015

"Ana Quintans (was) a scene-stealing Amore - not just because of her blonde wig and glamorous pink polka-dot dress (apparently a reference to 1950s Hollywood) but because of her imposing presence, full-bodied soprano and intelligent diction" -  Andrew Clark - Opera Magazine - April 2015 

"Ana Quintans’s flirtatious Amore steals every scene she’s in." - Kate Molleson - The Guardian - 20 February 2015

"Ana Quintans is a stunning Amore, Goddess of Love, appropriately dressed as Grace Kelly..." 
John McLellan - The Scotsman - 4 March 2015 

Amor in Orfeo ed Euridice - Les Musiciens du Louvre - Madrid 2014

La portuguesa Ana Quintans ha sabido rodearse en su meteórica carrera de tres de las más destacadas  orquestas –puristas, ¿por qué no reconocerlo?– que tanto y tan significativamente han contribuido a la recuperación del repertorio barroco europeo: Les Arts Florissants, Il complesso barocco y en esta ocasión, Les Musiciens du Louvre. ¿Alguien daría más?. Su experiencia en estas lides quedó manifiesta durante su brillante actuación en El Auditorio Nacional. Su arrolladora expresividad, su voz gigantesca que inundó el espacio escénico y su jovial sentido musical –Gluck vs. Mozart– convirtieron su recitativos ariosos en un placer para los sentidos. Quintans fue capaz de cantar dirigiéndose a los protagonistas mientras parecía dirigirse a todos y cada uno de los que allí estábamos presente, apoyando su mano en nuestro hombro y haciéndonos partícipes de la trama nupcial. Pocos cantantes poseen la capacidad de subir al público al escenario, de arrastrar al espectador al centro mismo de la trama con una voz rotunda, muy bien cincelada y cómplice donde las haya. Su registro, no menos lucido que el resto de personajes, redunda en la mejor elección posible por parte de Minkowsky de una intérprete inquieta –evocando la inquietud de su amplio repertorio–  para este papel ¿secundario? cuya presencia en el escenario nos supo a poco.

Operaworld

Amor in Orfeo ed Euridice - Les Musiciens du Louvre - Salzburg 2014

"Die portugiesische Sopranistin verfügt über Witz, Beweglichkeit, Anmut und vor allem über eine wunderbar schlanke Stimme, die man sich sofort für Mozart wünscht - ein erstklassiges Salzburg-Debüt."

OE24


Jonathas in David et Jonathas - Edinburgh International Festival - August 2012

"the part of Jonathas ... (played, in male costume, by the outstanding Portuguese soprano Ana Quintans) 
The scene in which Quintans’s Jonathas laments what he foresees as the death of David in battle has a heartbreaking power..." - Mark Brown - Telegraph

Jonathas in David et Jonathas - Festival d´Aix-en-Provence - Juli 2012

Il soprano Ana Quintans nei panni di  Jonathas (visivamente sembra Harry Potter!), al contrario, sfoggia una vocalità  gradevole e ben impostata. Ottima interprete, contribuisce in modo efficace a creare dei momenti di bella intensità teatrale, in particolare nei duetti con David.
Jocelyne de Nicola - GBOpera

Ana Quintans was a poignant, clear Jonathas,...
Zachary Woolfe - New York Times

La jeune Ana Quintans est bouleversante, parfaitement crédible dans ce rôle tenu à la création en 1688 par un garconnet."... "Face au si touchant Jonathas d´Ana Quintans..."
Marie-Aude Roux - Le Monde 

Ana Quintans matches him as Jonathas, also growing in emotional power throughout the evening. 
Shirley Apthorp - Financial Times

Berührend, wie Ana Quintans mit androgyn gefärbter Stimme und nur äusserst sparsam eingesetztem Vibrato Jonathas verkörperte.
Alfred Zimmerlin - Neue Zürcher Zeitung

Jonathas bouleversant de la soprano portugaise Ana Quintans.
Jacques Doucelin - Concertclassic.com

 ... le Jonathas touchant d´Ana Quintans...
Christian Merlin - Le Figaro

Ana Quintans (Jonathas) a une lumière et une tonicité bienvenues 
Chantal Cazaux - Avant Scène Opéra 

Portuguese soprano Ana Quintans as Jonathas made time stand still in her lament that she (Jonathas) must forsake her love for David, the eternal nature of such love expressed in suspended tones floating above the staff. Mlle. Quintans is a quite polished singer and actress. 
Michael Milenski - Opera Today

L´Egisto - Opéra Comique - Februar 2012

Amour confirme tout le bien que nous pensions d’Ana Quintans: voix saine et fraîche, actrice enjouée, la Lisboète a du charme à revendre. 
Bernard Schreuders - Forumopera.com

Ana Quintans rappelle quelle fine musicienne elle est : son Aurora et son Amore sont délicieux.
Frank Langlois - ResMusica

... et le bel Amore, doux et piquant – ainsi frappent ses flèches – d’Ana Quintans
Medhi Mahdavi - Altamusica

... avec une mention spéciale pour l’admirable Ana Quintans dans ses multiples rôles, dont un Amour bien adorable... 
Philippe Houbert - ClassiqueInfo.com

 

L´Incoronazione di Poppea - Maggio Musicale Fiorentino - Juni 2011

Ana Quintans was a sprightly Drusilla.  Thanks to her limpid and technically accomplished soprano, she was the audience’s favourite, winning the longest and most fervid ovation of the evening.
Nicola Lischi - Opera Brittania

Il soprano portoghese Ana Quintans, è stata una  Drusilla briosa e disinvolta in palcoscenico, dimostrando di possedere una voce limpida, pulita e tecnicamente sempre controllata. Una vera e propria rivelazione.
Davide Oliviero - GBOpera

L´Incoronazione di Poppea (Drusilla) - Teatro Real Madrid - Mai 2010

A very positive impression was left by the Portuguese soprano Anne
Quintans who has both a beautiful voice and appearance. Her Drusilla was
excellent. 
José M. Irurzun - Seen and Heard International Deux voix féminines, pour des rôles plus secondaires, sont d’un très bon niveau: Anna Bonitatibus, belle voix, peut-être un peu froide, est irréprochable dans le rôle d’Ottavia; et Ana Quintans campe une Drusilla enflammée.
Santiago Martín Bermúdez - ConcertoNet clear-voiced and agile the Drusilla of Ana Quintans J.Á. Velo del Campo - El Pais charming and fresh the Drusilla by Ana Quintans Arturo Reverter - La Razon la fraîcheur d’Ana Quintans sied parfaitement au rôle de Drusilla Fanny Fossier - ConcertoNet Ana Quintans est l’autre bonne surprise de cette production. La jeune soprano portugaise, dotée d’une voix lumineuse et bien timbrée, nous rappelle que Drusilla est une dame de la cour et non une soubrette, délicieuse, certes, mais farouchement déterminée, prompte à se réjouir de la mort de sa rivale et prête à se sacrifier pour l’homme qu’elle aime. Bernard Schreuders - ForumOpera

L´Incoronazione di Poppea - Stadttheater Klagenfurt

Nicht nur optisch führend gibt sich Ana Quint'ans Titelheldin. Eine Femme fatale, die sich raffiniert mit ihrem Körper bis in höchste Kreise einbringt und mit ausdrucksvoller Stimmführung aufhorchen lässt.
Oskar Tonkli, Wiener Zeitung, 7. März 2009

The Fairy Queen – Landestheater Bregenz


Zudem ist hier ein so spiel- und sangesfreudiges junges Ensemble am Werk (...). Anmutige Elfen sind die Sopranistinnen Frédérique Friess (Moth) und Ana Quintans (Peaseblossom).
C.V., St. Galler Tagblatt, 10. Februar 2007

Puck bringt gemeinsam mit Peaseblossom, einer von der Portugiesin Ana Quintans in Szene gesetzten Elfe, Leichtigkeit und Komik ins Zauberland.
Yvonne von Hunnius, week, 9. Februar 2007

Das für diese Produktion nach Bregenz engagierte junge Vokalisten-Ensemble setzt die Märchenkomödie um die ?Ehekrise„ von von Titania und Oberon überzeugend um. (...) Oberon hat ein begehrliches Auge auf die verführerische Elfe „Peaseblossom„ (Ana Quintans), Titania wirft sich unter Einfluss der Zauberblume an den trunkenen Poeten (Bass Markus Raab), der seinerseits mehr von Puck angetan ist.
Werner Kaplaner, APA, 9. Februar 2007

Auch die beiden Feen Erbsenblüte und Motte verströmen mit den Sopranistinnen Frédérique Friess und Ana Quintans sanften Wohlklang.
Katharina von Glasenapp, Schwäbische Zeitung, 12. Februar 2007.

"Der Messias" Ensemble vocal et instrumental de Lausanne/Michel Corboz. Festival Chaise-Dieu

"Un Messie intimiste"
Au sein d?un quatuor remarquable tant par sa justesse que par sa diction et son souci de faire vivre le texte, Ana Quintans, précise sur l?ensemble de son registre et opportunément parcimonieuse en vibrato
Simon Corley 2006
Judicium Salomonis (Charpentier) William Christie/Les Arts Florissants – Tour 2005

Und schon muss sich die Gabe der Weisheit bewähren, denn eben jener berühmte Streit der echten und der falschen Mutter um ein und dasselbe Kind wird dem König vorgetragen. Weiche und klare Töne hat Ana Quintans für den ruhigen und stark verinnerlichten Part der echten Mutter.
Boris Michael Gruhl, Innsbrucker Festwochen, 27. August 2005

Cette soirée a permis de découvrir deux superbes jeunes chanteurs (...) Ana Quintans a un très joli timbre fruité et un beau phrasé. Son chant très pur mais charnu semble émis sans effort, sans perturber la beauté de son visage ni la mince ligne de sa robe noire.
Alain Zürcher, 2005

L'inocoronazione di Poppea (Monteverdi) – Opera de Lyon

... the adorable Ana Quintans (L'Amore).
Charles T. Downey, Le Monde, 24 janvier 2005

... unwiderstehlich quirlig Ana Quintans als Amore.
Marianne Zelger-Vogt, Neue Zürcher Zeitung, Januar 2005

"Mass C Minor" Mozart. Fundação calouste Gulbenkian

O melhor de 2006 (The Best of 2006)
Ana Quintans: The revelation of a young soprano who made an extraordinary performance of the Mass in C Minor by Mozart in Gulbenkian.
Vasco Graça Moura, Diário de Notícias, 27.12.2006



Repertoire

Opera

 

Albinoni - Zenobia, regina di Palmireni - Zenobia

Avondano – Il mondo della luna – Lisetta

Cavalli - Egisto - Amor
Cavalli - Hipermestra - Elisa

Charpentier - David et Jonathas - Jonathas

Draghi - El Promoteo - Minerva

Gluck - Alceste - Alceste
Gluck - Armide - Sidonie, Mélisse
Gluck - Orfeo ed Euridice - Amor

Haendel . Acis and Galatea - Galatea
Haendel - Ariodante - Dalinda, Ginevra
Haendel – Serse – Atalanta
Haendel – Giulio Cesare – Cleopatra (nur die Arien)
Haendel - Teseo - Clizia

Lully -  Atys - Sangaride

Monteverdi – L'incoronazionne di Poppea – Poppea, Drusilla, Amore, Virtu
Monteverdi - L´Orfeo - La Musica, Euridice

Mozart – Die Zauberflöte – Pamina, First Lady, First Boy, Papagena
Mozart - Idomeneo - Ilia
Mozart – Così fan Tutte – Despina

Purcell – Dido and Aeneas – Belinda, First Witch *, Second Witch
Purcell – The Fairy Queen – ausgewählte Arien

Rameau - Les Indes Galantes - L´Amour, Zaire, Hébé, Zima
Rameau – Les Paladins – Argie
Rameau - Hippolyte et Aricie - Amour, Matelot

Rorem – Fables – Lion, Bird

Rota – Il scoiattolo in gamba – Scoiattolo

* studierte Partien

Konzert

Bach - Matthäus Passion, Weihnachts Oratoriun, Messe in h-moll

Barber – The Daisies, Sure on this shining night

Beethoven – Chorphantasie

Berlioz – Le trebuchet (Duett)

Bizet – À une fleur, Guitare

Britten – Mother Comfort (Duett), Underneath the abject willow (Duett), As it is, plenty

Charpentier – Judicium Salomonis (Vera Mater), Motet pour une longue offrande, Te Deum

Dring – Song of a Nightclub Proprietress

Fauré – Requiem ; Au bord de l'eau, Le papillon et la fleur, Mandoline

Gounod – L'arithmétique (Duett)

Grieg – Zwei Augen braun, Zur Rosenkeit, Ein Traum, Ich liebe dich

Hahn – À Chloris

Kosma – Paris at night, Et puis après

Lambert – Vos mépris chaque jour

Mahler – Ich bin der Welt abhanden gekommen
Mahler - Des Knaben Wunderhorn
Mahler - 4. Symfonie

Mendelssohn – Hör mein Bitten, Wie der Hirsch schreit (Psalm 42)
Mendelssohn - Lobgesang

Mozart – Exsultate Jubilate, Requiem, Messe en Ut mineur
Lieder: Oiseaux si tous les ans, Dans un bois solitaire

Pergolesi – Salve Regina

Porpora – Mentre Clori la bella

Poulenc – Gloria, Stabat Mater
Lieder : Les chemins de l'amour, La reine du c'ur, Le garçon trop bien portant,
Nous voulons une petite s'ur, Tel jour telle nuit (Zyklus)

Purcell – If music be the food of love, What can we poor females do' (Duett), Lost is my quiet forever (Duett)

Rorem – I am rose, I will always love you, I strolled across an open field, O do not love too long, O you whom I often and silently come, Early in the morning, Now sleeps the crimson petal, Ferry me across the river, Far-Far away, That shadow, my likeness
On an echoing road (Duett)

Rossini - Petite Messe Solennelle

Saint-Saens – El desdichado (Duett)

Scarlatti – Stabat Mater

Schönberg – Gigerlette

Schubert – Gretchen am Spinnrade, Die Unterscheidung, Die Männer sind mechant!, Liebe schwärmt auf allen Wegen, Nur wer die Sehnsucht kennt, Nur wer die Sehnsucht kennt (Duett), Kennst du das Land?, Heiß mich nicht reden, So lasst mich scheinen, Der Hirt auf dem Felsen, Liebhaber in allen Gestalten, Seligkeit, Auf dem Wasser zu singen

R. Schumann – Singet nicht in Trauertönen, Nur wer die Sehnsucht kennt, Heiß mich nicht reden, So lasst mich scheinen, Kennst du das Land?, Schön Blümlein (Duett)

C. Schumann – Er ist gekommen in Sturm und Regen, Liebst du um Schönheit, Warum willst du and're fragen, Mein Stern, Ich stand in dunklen Träumen, An einem lichten Morgen

Vivaldi – Gloria ; Vengo a voi luce adorate

Walton – Daphne, Through gilded trellises, Old Sir Faulk

Weill – Youkali, Buddy on the nightshift, Schickelgruber

Wolf – Die Bekehrte, Elfenlied, Im Frühling, Nimmersatte Liebe, Gesang Weylas, Abschied, Schweig' einmal still, Mein Liebster singt



Hörproben

Obsecro mi Domine (Charpentier)mit William Christie und Les Arts Florissants


Requiem: Pie Jesu (Fauré) 


Weitere Hörproben und Informationsmaterial zu Ana Quintans schicken wir Ihnen auf Anfrage gerne zu.
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